五代书法总体上承晚唐之余绪，较晋唐而言，简直无太多艺术发明，根本不离晋唐书法的开展轨道。可是，在衰陋之气的笼罩下，却呈现了一位具有改造思维和发明才干的大书家——杨凝式。被视若疯子的杨凝式，在五代技巧的草率和艺术兴趣的匮乏下，却以一手精凝超然的书法，成果了他在五代时期书法的首领位置。
杨凝式书法从欧阳询、颜真卿下手，后以“二王”书法为师，一起参加自己对书法的了解，遂自成一格，简远而纵逸，黄庭坚喻其书若散僧入圣，其奇妙可知也。
杨凝式厌世恶俗，又不喜作信札，故其撒播墨迹甚少，存世仅四帖为闻名。四帖之中，《韭花帖》在书法史上的位置尤重，为千古不朽之作。信札内容大概是述其午睡醒来，腹味舒适，恰逢友人送来食物，美味可口，遂执笔回信致使谢意。书作技巧上的无懈可击，取决于他向二王的回归，今就其技法，做出剖析。
一、疏朗而散淡的规矩
从视觉上讲，书法作品中字距、行距对规矩的全体感影响极大。字距、行距大则是非比照度大，黑少白多，视觉效果疏朗，反之则茂盛。《韭花帖》字距、行距之大是历代墨迹中罕见的。布白极多而气不散，风格甚为浓艳。宋之林逋、明之董其昌多效此法。杨凝式以信札之有限空间，漫笔拈来，错落有致，复归天然，似江南水乡之黑瓦白墙，星星点点。似晨星之冷清天边，深远空灵。又似散步于闲庭，不激不历。通篇七行，前三行较后四行字距、行距稍密，特别是首行最为密布，而五、六、七行空间最为疏阔，构成了通篇前密后疏的天然改变。而二、三、五、七行呈底部齐平状，一、四、六行则递上走之势，既统一又富改变，妙趣横生。
二、欹侧而不失平衡的结构
结构，原指修建及机械的部件联络，书法中的结构是指字的偏旁、点画、表里联络的构成。解读结构，既离不开赖以生存的布景，即规矩环境，又离不开对单字结构的全方位剖析。《韭花帖》结字中宫内敛，与欧阳询字略有类似。中宫收紧式与通篇字距、行距摆开的处理极为和谐，营造出愈加疏阔的气氛，这是显着的文人士大夫痕迹，不放纵，不恣肆，寻求一种内涵的、文雅的精力气质。纵览帖中诸字，结构或长或扁、或收或放、或疏或密，照应揖让一任天然，如“乍、报、韭、切”等字之极收与“秋、伏、察”等字之极放构成鲜明比照，特别是“实”字宝盖头下留出很多空间，与下部之密布点画构成激烈视觉反差，这便是杨凝式分间布白的过人之处，邓石如曰：“疏处能够走马，密处不使透风。”此帖已是表露无遗。若细察单字结构的奇妙改变，则各字欹侧比照，而又复归平允。如帖中第六行“伏、惟”呈纵向联络，“伏”字有显着左倾之势，而“惟”字三个竖画的支撑又使这组联络终究获得平衡，这是在欹侧比照中发生的平衡，是在不正中求正的深远的美感。
三、精凝入微抑扬有致的用笔
笔法的最高规律是以中锋为中心，以侧锋为改变，由中化侧，由侧化中，中锋为常，侧锋为变。我国书法以用笔为上，中心在于线条，只要经过精准入微的笔法才干表达出精确的线质。临《韭花帖》之难就在于其详尽精凝的用笔，杨凝式将点画细部刻画得丝丝入扣，无懈可击，深得“二王”精华。行笔或轻或重，或将笔毫突然下压或敏捷提起，笔势迅疾，若鹰啄小鸡。起笔稍重较为宛转，顶锋入纸，点画收放天然，力贯点画始末。寥寥数字，用笔却虚活而扎实，宛转而妥当，抑扬有致，神完气足。
怎么临习《韭花帖》？
《韭花帖》是写在素纸上的行楷信札，原作尺度为26cm×28cm，临习时特别要注意东西资料的挑选。是帖线质凝练细劲，灵动多变，质如屈铁，故宜选用锋颖锐度高的兼毫或狼毫，纸张宜用平坦，偏熟略涩的纸，蘸墨不宜过多，以中等量为宜。描摹时字以略大于原作字即可，太大则很难掌握此帖精美入微的细节。
素日日子，将帖置案头，应多参悟，细体恤，所谓“察之者贵精，拟之者贵似”。着笔前必先将时刻回溯到五代，设想杨凝式书写这封信札时的状况，捕捉其运笔手势的改变，入纸视点的改变，提按抑扬使转的替换，然后着笔，欲使临作再现原作八、九成为要，然后再以本身经历、学养、审美作下一步的剖析描摹、适意描摹、形象描摹。
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