十月金秋，日本除了红叶与温泉，更重要的是一大波艺术展览。继东京国立博物馆年度四场特别展览、草间弥生美术馆在新宿开馆之后。自称“都市游击队”的安藤忠雄作为现在世界上最活泼的修建师之一，9月27日，其著作回忆展“应战”于东京国立新美术馆开馆十周年之际开幕，以在六本木以1:1的等比例重建安藤在大阪规划的“光之教堂”及改造日本老街区的表参道之丘、濑户内海地区直岛的倍乐生之家博物馆、威尼斯多尔索杜罗岛的海关大楼博物馆改造等逾200件展品，尽或许全面地回忆这位“混凝土诗人”半世纪来分进合击的都市游击战。
东京。9月27日，“安藤忠雄展·应战”著作回忆展在东京国立新美术馆开幕。现年76岁的安藤忠雄是现在世界上最活泼的修建师之一，不久前刚受弗朗索瓦·皮诺（Fran ois Pinault）约请，掌管后者在巴黎的新博物馆翻修项目。本年正值东京国立新美术馆开馆十周年，此次安藤忠雄著作回忆展的体量也不同以往，共展出草图、模型等逾200件展品，更在六本木以1:1的等比例重建安藤在大阪规划的“光之教堂”，以求尽或许全面地回忆这位“混凝土诗人”半世纪来分进合击的都市游击战。
▲1969年于大阪的事务所，28岁，图源： 2017 Tadao Ando Exhibition Committee
作为对国立新美术馆展览的照应，由安藤忠雄规划的21_21 Design Sight美术馆也将再一次从头带来2007年时的开馆展“安藤忠雄21_21 现场：恶战苦鬪”。12月30日，“应战”的姐妹展、“安藤忠雄展·引领”则将在安藤规划的上海明珠美术馆内举行。
自治的修建
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“在一切居所中，在城堡本身中，寻觅开端的壳，这便是现象学家的首要任务”，加斯东·巴什拉在《空间的诗学》里这样写道。相同，安藤忠雄亦以为住所才是一切修建的原点。“安藤忠雄展·应战”序篇之后的榜首单元主题便是“原点／住所”（Origins/Houses），展现100多个住所规划，包含安藤前期代表作“住吉的长屋”等比例模型。
▲住吉的长屋，大阪府大阪市，1976年，图源： 2017 Tadao Ando Exhibition Committee
安藤的住所著作着重修建的内涵，经过纯几许形体的运用来表达修建的自治。但是这种自治性又是不能和基地分裂开来的，在他看来，修建的异乎寻常表现在对基地特质的保存。例如规划于80年代前期的小筱邸住所，坐落芦屋市国家公园内一处绿意盎然的半坡上。开端是由两个长条的混凝土体量组成，在修建建成后又加入了一个半圆的形体，构成新的次序。初期的两个长方形修建经过隐藏在地下的走廊衔接，并在中心构成一个院子。院子的高差经过公共性很强的台阶来消解。这是对基地天然环境的回应。宽台阶吸收树丛中照耀过来的光线，并在修建之间构成一个野外的起居空间，使成为日常日子的延伸。面朝院子的墙壁上被有序地开出竖向的洞口，使光线从外到内发生天然过渡。在修建中，墙、台阶等元素隔离了一部分天然，让环境趋向人工化。之后加建的半圆形体量让基地的特质愈加清晰。新建物坐落坡道的上方而且半埋在地下，平面上的弧墙限制了场所。它在开窗方法上同之前的修建拉开了激烈的比照，弧墙顶部的缝隙让光线能够从顶部照耀，并在室内的墙面上构成了一条杂乱的圆弧。
▲小筱邸，兵库县芦屋市，图源：2017 Tadao Ando Exhibition Committee
修建同天然共生
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“应战”的第2主题板块是“光”，经过安藤代表性的教堂著作来讨论规划中修建和天然的联系。修建师以为天然是修建中必不可缺的元素，当天然和修建发生互动时，“天然”就不再表现为一个笼统的全体，而是光、风、水、天空……。当它们投射到修建上时，“天然”其实是一种笼统的存在。
在八十年代后期先后制作起来的风之教堂（1986）、水之教堂（1988）、光之教堂（1989）别离讨论了修建和天然之间的共生联系。风之教堂坐落在神户六甲山顶，由柱廊、教堂和钟楼组成。其间，柱廊为一个长40米、宽2.7米的玻璃体，体量的两头没有墙体，风得以在空间中自在络绎；水之教堂是由两个交织在一起的10米和15米的正方体构成，它们正对着一个人工湖。修建外围的空间靠一面L形的墙围合。筑墙是安藤用以界说空间的方法，墙能处理实际问题，但终究会限制出一种次序。对他来说，墙是一种根本的修建姿势。
▲水之教堂，北海道，1988年，图源：2017 Tadao Ando Exhibition Committee
运在抵达水之教堂之前，人们要沿着L形的混凝土墙行走并爬上一个缓坡才干看到四面由毛玻璃盘绕的体量，空间的庄重感由此构成。之后人们沿着黑色的弧形楼梯拾级而下，终究看到深蓝色的人工湖面和矗立在湖水中的十字架，湖水前的水平渠道区别了天空和地上，尘俗和崇高。移步换景与一步一景，不断改变的地景凸显大天然本有的巧夺天工。
与坐落天然中的两座教堂不同，光之教堂处于一个安静的居民区。修建的布局取决于现有修建和太阳光。正面墙上敞开的十字形缝隙让阳光能够照耀进来，与内部的漆黑构成一种激烈的反差。规划师期望在光之教堂中尽最大或许地笼统天然，并使修建坚持纯洁。修建内转瞬即逝的光线，营造出异样的空间气氛。此次野外展场将其原版复刻至东京六本木，闹市中的光感冥想会激宣布什么样的感触呢？
▲光之教堂，大阪府茨木市，1989年，图源： 2017 Tadao Ando Exhibition Committee
修建同天然共生
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“我常年以来都在考虑：修建在都市中该是什么姿态？修建能为都市做些什么？表参道之丘让我激烈且深化地去考虑这‘修建的职责’。”安藤忠雄自称“都市游击队”，他在都市中的项目让其有机会去批评商品化，批评只寻求经济效益的商场原理。展览的第3单元谈空间之隙，单元姓名“留白空间”（void spaces）便是在城市里去成心发明出让人们能聚在一起的场所，展现了从前期的小型商业修建到21世纪之后的各种复合式修建，如表参道之丘、东急东横线的新涩谷车站及上海保利大剧院等。
表参道之丘的旧址是日本较为重要的钢筋混凝土调集住所，具有七十多年的前史。新的商业修建在前史遗产上建成，必将面临来自各方的应战：住在表参道上百户的居民期望修建师保存团体回忆，而开发商期望近300米的空间被最大极限得使用。因而，安藤将沿街立面处理为一致低沉的玻璃并装点住户的区块，暗示这儿原有的面貌；商业修建的全体高度也低于沿街的榉木行道树。作为对商场献身的经济效益的平衡，整个修建下沉三米，使店肆搬到地下一层。表参道之丘便是以这种新旧融合的方法保存了都市的前史痕迹。
▲表参道之丘，东京涩谷，2006年，图源：2017 Tadao Ando Exhibition Committee
修建师能够让一座老龄化的岛屿从头年青起来吗？坐落濑户内海地区的直岛，是个交通不便、人口丢失严峻的离岛。现在，它却成为和德国柏林、西班牙毕尔巴鄂相同的艺术旅游胜地。这一切背面的重要功臣，便是倍乐生（Benesse）集团上一任董事长、现为集团荣誉参谋的福武总一郎与修建师安藤忠雄。展览的第4板块“读懂基地”（Reading the Site）是安藤30年间在直岛上将修建嵌入天然的效果展现，也记录了直岛从头勃发生机的进程。
▲倍乐生之家博物馆，图源：东京国立新美术馆
倍乐生之家博物馆（Benesse House Museum）坐落岛屿南端一处三面环海的岬角地，俯视山下的沙滩。沿着码头向上步行的途中，会看到一个坡地上的广场，既作为修建的进口，一起也作为各种艺术展现和活动的场所。和直岛上另一处有名的地中美术馆（Chichu Art Museum）相同，倍乐生之家也选用覆土方法，不过只埋了修建物的一半。从这座“过夜型”博物馆隶属的酒店、画廊和天台都能够欣赏到濑户内海的美景。该项目完结两年之后， 40米外的上坡又增设了一处椭圆形的别馆，取名“椭圆”（Oval）。为了不损坏周围的天然环境，这个修建群也被半埋在坡上，中心的椭圆形水池能够构成一个独立的野外画廊。坐落在广袤大天然中的修建群，本身也成为大地景象的一部分，同环境共生长。
▲倍乐生之家别馆“椭圆”，图源：东京国立新美术馆
在旧修建上发明出史无前例
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“长于从曩昔的事物中发现价值，并传承给子孙，是现代人的职责”，在安藤忠雄看来，“修建也是环境的一部分”。修复古修建，尽管会在经济和技能层面碰到很大困难，但假如能够使旧修建重获重生，就应该知难而进。“安藤忠雄·应战”的第5个主题单元，就与复兴前史修建有关，名为“以已有修建为根底，发明出史无前例”（Building upon what exists, creating that which does not exist）。此时正在巴黎紧锣密鼓进行中的新美术馆项目也在展览之列。
巴黎项目当然不是安藤榜首次受弗朗索瓦·皮诺约请，把前史修建改成艺术空间。之前，安藤已为皮诺完结了威尼斯格拉西宫（Palazzo Grassi）与海关大楼博物馆（Punta della dogana）的改造工程。海关大楼博物馆坐落威尼斯多尔索杜罗岛（dorsoduro），始建于17世纪，却在最近30年中一直空置，很多酒店或房地产项目提案被威尼斯政府拒绝。直到2007年，弗朗索瓦·皮诺在竞标中打败古根海姆基金会，拿下海关大楼使用权，交由安藤忠雄改造为当代艺术展现空间。2009年，威尼斯双年展期间，博物馆正式开幕。应对岛屿顶端的地形，博物馆呈简略的三角形，内部被平行的墙面区别生长方形。剩余的装饰被撤除，以康复原始方式。在前史修建的技能维护层面，首要触及修建的防水维护和结构修整。修建的房顶原始结构由130品桁架组成，根本彻底康复原状，木地板和砖石砌筑也被保存下来。新建的隔墙、楼梯和走道和旧系统之间做了清晰区别，暗示时刻的推移所赋予空间的簇新状况。
▲海关大楼博物馆，图源：Palazzo Grassi
现在，安藤渐渐的变多地参加社会实践活动，设想都市地景规划，“不论是盖修建或造森林，相同都是对环境支付尽力，测验赋予当地新的价值”。展览的最终一个主题单元“培养”（Nurturing）便会集论述了安藤怎么据守“造修建=造环境”的概念。东京的海上森林方案，是用更多行道树填满都市，并延接到现在被用作废物掩埋场的东京湾，在东京湾构成绿色森林。他还曾在大阪中心区域延伸原有的樱花行道树。这位“都市游击队”成员现已将“应战”的视界扩展到了修建结构之外。（撰文／Atani Xiong、王晓芬）
安藤忠雄展：应战
日本国立新美术馆| 9月27日至12月18日
在入秋的东京
还会遇见运庆的佛像和草间弥生
