张新立，字一，号书田耕耘翁，大专学历，山东济南人，师从李发胜先生，山东省书法家协会会员，新青年书画院会员，山东晚年书画研究院会员，济南老干部书画研究院会员，济南晚年大学书画院会员，济南正德传统文明交流中心会员，济南爱心书画院会员。先后荣获第五届全国晚年书画展“全国奖”，庆祝我国共产党建党95周年美丽岛杯书法展，安徽第六届桃花潭书画书法展，著作被济南保藏协会、《书法》等媒体广泛推行。
【入古才干出新】
华夏文明五千年，作为文明精力支撑的书法历史悠久，从甲骨文、金文演化而为大篆、小篆、隶书，至东汉、魏、晋的草书、楷书、行书诸体，书法一向散发着艺术的魅力。甲骨文是我国书法史上的榜首块珍宝，从书法视点赏识，甲骨文现已彻底具有了规矩、结体、用笔要素。其笔法已有粗细、轻重的改变，具有必定的节奏感，为我国书法艺术奠定了雄厚的根底。
从商周至春秋战国时期，金文是商、西周、春秋、战国时期铜器上铭文字体的总称，昌盛于周代。金文依附于青铜器、铸鼎的祭祀礼器，因而金文也被称为钟鼎文。钟鼎文中以《司母戊鼎》、《毛公鼎》最为闻名，艺术成果也最高。
在秦一致我国前，通行文字冗杂，互通甚难很不规范，秦一致六国后，秦始皇命令“车同轨，书同文”，由丞相李斯遍及小篆，小篆成为官方文字。文字的一致，为书法艺术的老练奠定了根底。从李斯的《泰山石刻》看，小篆具有字形扁长、笔画多为孤线、结构杂乱的特色，作为官方文字不方便速写。所以，结构较为简略、笔画把圆转成方折、便于敏捷书写的隶书应运而生。关于隶书的发生，唐代书法家张怀瓘《书断》说：“隶书者，秦下邽人程邈所作也。”程邈因罪入狱，在狱中收拾隶书三千字，得到秦始皇赏识，赦宥其罪并封为御史。此为风闻，虽缺乏为信，可是，秦代隶书呈现已成结论，仅仅秦代隶书还多有篆意。到了汉代，隶书逐步占有控制位置，成为官方规范字体，并且进入了定型化时期。汉代隶书笔画平直，结构简洁，抑扬显着，尤其是碑文，精妙绝伦。一起，为了字的方整和书写便当，隶书把用作偏旁的独体字规则特别的形状，使隶书较篆书易记、易写，习惯了年代开展的要求，从用笔到结字所构成的风格，显得既严肃严整，又改变多姿。这种字体，上承篆书和古隶，下启楷书，用笔通行草。所以隶书在书法艺术上有继往开来的重要位置。
汉代书法家可分为两类：一类是汉隶书家，以蔡邕为代表。一类是草书书家，以张芝为代表，张芝也被世人称为“草圣”。
三国、两晋、南北朝年代是各种书体交相大开展的时期。在开展中，书法艺术构成如下特色：其一，草、楷、行各体已彻底老练，我国书法的技法体系根本构成。后世的技法在此根底上虽有所丰厚和改变，但不再有实质打破。三国时期汉字书写开展为真书阶段，真书是一种具有实用价值的书体，一般以为它是汉字开展史上的正体，是“榜样”，因而一向撒播至今。其字方垂直势渐占主导位置，横笔尽量少作或不作燕尾笔势，撇捺亦不向上挑出并缩短长度。钟繇被尊称为“楷法之祖”。东晋王羲之，正、行、草各体皆精，王献之的《洛神赋十三行》是这一时期的精品。其二，书法走向彻底自觉的阶段，书法在社会各阶层遍及成为一种有意识的赏识目标。史载：师宜曾在酒店壁上作书，观者纷至，致使酒店兴隆。其三，文人有意识地寻求书法之美，把书法作为一种艺术实践活动，并在技法功夫、审美面貌上孜孜以求。书法艺术上呈现了贴与碑两种不同的风格，呈现出婉丽风流和雄奇真诚的书法艺术境界，尤其是楷书和行书，已达到老练阶段。西晋末年黄河流域战乱，大批文人荟萃江东。美丽富饶的江南风景，使书法家们在艺术上更讲究遒润婉媚。 三国时期，隶书开端衍变出楷书，成为书法艺术的又一主体。 三国（魏）时期钟繇的《宣示表》《荐季直表》，成为楷书经典的开山之作。陆机《平复帖》是现在传世最早的名人墨迹。楷书通过魏、西晋的开展，到东晋已趋老练，南北朝碑文书法大都是以楷书书体为胜。
“晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元明尚态”，两晋最有立异含义的是发明其流美潇洒的行书，其代表作“三希帖”，即王珣《伯远帖》，王羲之《快雪时晴帖》，王献之《中秋帖》等。在书法史上最具影响力的书法家当属两晋的王羲之，世人称其为“书圣”。王羲之的行书《兰亭序》被誉为“全国榜首行书”，称其笔势为“飘若浮云，矫若惊龙”。南北朝时期，我国书法艺术进入北碑南帖年代。北朝碑文书法，以北魏、东魏最精，风格亦多姿多彩，似又重复汉碑之光辉。代表作有《张猛龙碑》《敬使君碑》。碑本之中代表作有《真草千子文》等。
唐代文明光辉灿烂，名家辈出，灿若繁星。整个唐代书法，从六朝书法遗法中蝉脱而出，以楷书为干流，结构谨慎笔法具臻。欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷，并称“初唐四家”。稍晚的孙过庭、李邕、陆柬之、怀素、张旭等一大批书法家也都有适当的成果。唐玄宗时，以李白的诗、裴旻的剑舞和张旭的草书号为“三绝”。到了中唐，楷书再度有新的打破。以颜真卿为代表为楷书奠定了规范，树立了榜样，构成为正统。柳公权是继颜真卿之后的重要书法家，其字遒劲圆润，楷法精严。至此我国书法文体根本已悉数确认。
五代十国时期，朝代，战乱不已，人们有一种不安的心绪，再加唐人已把书法上的法度开展到适当完善的地步，所以书法家们开端以书法抒情个人意趣，在这方面获得高度成果的是杨凝式。杨凝式拿手楷、行、草书，并按唐代书法开展的头绪上溯魏晋书法。融入楷、行、草书与篆、隶二体的结构和笔法，发明出一种楷兼行、行兼草、并寓篆、隶遗意的新面貌。宋代书法尚“意”，是对唐人书法尚“法”的超逸更新。字体已无大的建树和打破，仅在原有根底上融入自己的风格，以发挥特性为主。
宋代因为政治环境相对宽松，控制者重文轻武，书法成为文人遍及喜好的一项艺术，随意挥洒的行书尤为盛行。书法于法度之外，多几分意趣内在。宋代书法家代表人物是苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄。他们都力求在体现自己的书法面貌的一起，凸现出一种别具一格的姿势。苏东坡的书法书卷气极浓，给人以超逸尘俗之感；黄庭坚的书法体势反常倒闭，以特别严密或特别疏松作奇妙比照，在豪宕中不时显露韵致；米芾因其生性倜傥不羁，以抑扬为宛转，结构矫侧练达，神采淋漓；蔡襄的书法也有新意。元代书法也得到必定的开展。书法总的趋势是崇尚复古，宗法晋、唐，而罕见立异。元朝书坛的核心人物是赵孟頫。赵孟頫拿手篆、隶、楷、行、草诸体，他所创建的楷书“赵体”与欧体、颜体、柳体并称“我国书法四体”，成为子孙描摹的首要书体。他的书法对明、清两代影响很大。在元朝书坛享有盛名的还有鲜于枢，邓文原，尽管成果不及赵孟頫，但在书法风格上也有自己独到之处。他们建议书画同法，重视结字的身形。邓文原、赵孟頫、鲜于枢，并称“元初三大书法家”。
明朝中期，在姑苏呈现了吴门派书法，其代表人物是祝允明、文徵明、唐寅、王宠。此四人中，以祝允明成果最巨，其小楷直追晋唐，而行书、行草、章草、今草诸体皆善。别的，在祝、文、王等周围，还聚集着一批书法家。如陈淳、文彭、文嘉、周天球、王穉登等人，都是归于吴门四派的书法家，所以其时有“全国书法尽归吴门”的说法。晚明书坛，徐渭、邢侗、董其昌、张瑞图、黄道周、倪元璐、许友、米万钟等人继起，开端了一种复古运动，书风离俗而趋雅。其间影响最大，开一代书风的应推董其昌。董其昌兼工楷、行、草书，构成生拙秀雅的书法风格。
清代书法的整体倾向是尚质，一起分为帖学与碑学两大开展时期，清初康熙热爱董其昌的书法，至乾隆又推重赵孟頫的书法，因而赵、董书体身价大增，一般书法家只奉赵、董为模范。乾隆在位好久，并且嗜书又深，极力收集历代名迹，命梁诗正摹刻《三希堂法帖》，因而清代中期帖学仍很流行。帖学书法家中以刘墉、王文治、梁同书、翁方纲四我们为代表。清代金石日出甚多，士大夫从热衷于信札转而从事金石考据之学，加之包世臣、康有为大力张扬，碑学作为一种与帖学相抗衡的书学体系而存在。其时闻名的书家如金农、邓石如、伊秉绶、何绍基、赵之谦、杨守敬、吴昌硕、康有为等纷繁用碑意写字作画，达到了尽性尽理的地步。可谓是我国书法文明的一大景象。
近代，书法艺术更是多姿多彩，隶行书、隶草书、隶篆书、草篆、行书、隶书、篆书归纳的现代书法等等，百家齐鸣。
济南书家新立先生积学有成，篆隶楷行草均有广泛涉猎。可见对书法的仔细忠诚。观其著作，根植传统，力追古贤。洋洋洒洒，古韵自现，翰墨流畅，不激不厉，行云流水，收放自如。得晋唐之法相，又汲宋人之意韵。无装腔作势，虚张声势之状，看上去养目适意。假以时日，深化下去，会自有神悟，亦会更进一境，让我们拭目而待！
