花鸟画作为中国传统绘画的一个重要画种，在艺术审美价值方面，与画家寄情花鸟、崇拜大天然有着极大联系。优异的花鸟画著作，既有传统翰墨情味，又具现代审美意味和明显的个人风格，能让人感触到传统水墨的无量魅力，尽展一花一国际的丰厚内在。
今世实力派适意花鸟画家—石开
画家石开1946年生于山东滕州，诗书世家，受父兄影响，自幼酷爱书画。凭着他对书画艺术真诚的酷爱，在苦心研讨历代名家著作的基础上，十年如一日的对景写生，观摩研讨，使他将花鸟鱼虫的形象深刻在脑海中，下笔如神，趁热打铁，著作形神俱佳。
石开适意花鸟四条屏佳作《梅兰竹菊》
他善于适意花鸟的绘画，那些心爱的花鸟总是被他手中的画笔点染得绘声绘色。中国画着重“以形写神”，力求“气韵生动”，这就要求画家们不仅仅要将花鸟的形描写出来，还要将花鸟的韵描写出来，好的著作和作者休戚相关，也与作者的涵养，人品，气量休戚相关。
画家石开在他的花鸟画中，气韵生动，神态万千，渐渐的变成了他绘画的悉数，他一直紧紧地围绕着这样的感觉来描写他的绘画言语，并使之发扬和前行。
石开精品大尺度牡丹画《赋有长春》
就石开教师情有独钟的创造资料——牡丹来说，牡丹雍容华贵，极尽绚烂，以稀有的豪放之美笑迎春天，无论怎样的词汇都无以描述她那美感，她那气量。石开却用画笔为咱们完美展现牡丹花中王的娇娆大气与雍容华贵，他笔下的牡丹雅逸、安静，尽管盛开而不火，轻摇曳而宛转。他的牡丹画用笔润泽，上色考究，虽性格使但是寓规则之中，在同花的沟通中、对话中，仔细领会和展现其内在美和精神性。
石开八尺横幅牡丹图《赋有高尚 福寿永昌》
经过这幅牡丹著作《赋有高尚 福寿永昌》，咱们能感悟到石开对翰墨的驾驭能力，也感触到他对天然环境中的任何事物都有着敏锐地观察力，以使得自己在书画的的道路上走的更远。图中墨色流通润泽，墨不碍色，色不碍墨，烘托出美丽的牡丹花朵。这些特征，习惯了今世都市新的审美认识，因此具有广泛的赏识者和保藏者。石开的字画值得读值得保藏，他是位聪明而赋有道理的画家。
石开花鸟著作赏识：
《福寿长春》
《兰》
《翠玉红楼》
《铁骨生春》
《赋有荣华》
《碧绿聚瑞气 家和万事兴》
观石开教师的花鸟画，大气天然，美丽灵动，在造型上，重视形似而不拘泥于形似;在构图上，主次清楚，松懈有度，考究真假比照彼此照应;在用色上，重视著作全体的品质感，颜色丰厚，谨慎细腻。其著作大幅有大幅的气势磅礴，小品有小品的精美雅气，斗方有斗方的细腻温婉。用墨或浓或淡，颜色艳丽或浓艳，都独具匠心。
古人云：“绚烂之极，归于平平。有法之极，归于无法。法无定法，归乎于道。”现在已步入古稀之年的石开教师，画功画境已步入胜境，真可谓人画俱老，极具艺术保藏价值。
